LENDAS EM CENA
As Histórias Famosas da Ópera de Pequim: Adeus, Minha Concubina
Da última noite de um general condenado ao furor do Rei Macaco, estas são as histórias e os artistas que mais provavelmente marcam presença num programa de ópera de Pequim.
Veja os bilhetes do Teatro Liyuan no GetYourGuide ↗O Adeus à Concubina: lealdade no fim de um império
Entre as obras mais duradouras da Ópera de Pequim está Adeus, Minha Concubina, inspirada na luta histórica entre os chefes rivais Xiang Yu e Liu Bang no fim da dinastia Qin e na fundação da dinastia Han, há mais de dois mil anos. A ópera centra-se na última noite de Xiang Yu antes de uma derrota decisiva, e na escolha da sua consorte Yu de tirar a própria vida em vez de se tornar um fardo para ele enquanto o seu exército colapsa — uma peça construída quase inteiramente em torno de lealdade, amor e tragédia, mais do que em espetáculo. A combinação de um poderoso protagonista jing ou laosheng, um exigente papel dan e uma famosa sequência de dança da espada manteve-a como um pilar do repertório, e o seu título viria mais tarde a inspirar um filme internacionalmente conhecido de 1993, vagamente baseado na ópera e nos seus intérpretes.
Caos no Céu: o Rei Macaco em fúria
Inspirado no clássico romance *Jornada para o Oeste*, *A Revolta no Céu* — por vezes traduzido como *Tumulto no Céu* — dramatiza as travessuras do imortal Sun Wukong, o Rei Macaco, que se rebela contra a burocracia celestial depois de lhe ser negado o respeito que considera devido. É uma das peças de exibição da Ópera de Pequim para intérpretes formados em *wusheng*, especializados no exigente estilo da "ópera do macaco", que combina acrobacias rápidas, coreografia marcial e comédia física exuberante numa intensidade que poucas outras peças tentam reunir em simultâneo. Por ser colorida, dinâmica e em grande parte compreensível sem um conhecimento profundo da história chinesa, excertos de *A Revolta no Céu* são uma escolha frequente em programas orientados para visitantes que procuram uma peça acessível e de alta energia, ao lado de obras mais intimistas e centradas no diálogo.
Mei Lanfang: o intérprete que levou a Ópera de Pequim para o estrangeiro
Nenhum intérprete individual está mais associado à reputação internacional da Ópera de Pequim do que Mei Lanfang, o mais célebre intérprete de dan do século XX, reconhecido pelo seu refinamento da técnica dos papéis femininos em qingyi, huadan e outras subcategorias de dan. Para além do seu estatuto na China, Mei Lanfang realizou digressões internacionais no final dos anos 1920 e na década de 1930, apresentando-se no Japão, nos Estados Unidos e na União Soviética, sendo amplamente creditado por ter apresentado a estética da Ópera de Pequim a públicos e artistas ocidentais pela primeira vez. A sua influência na forma como os papéis de dan são treinados e representados perdura até hoje na arte, e o seu nome continua a ser a referência incontornável sempre que se fala da tradição dos papéis femininos na Ópera de Pequim.
De onde vêm as histórias do repertório
Grande parte do repertório clássico da Ópera de Pequim assenta num conjunto relativamente reduzido de fontes partilhadas, bem conhecidas da tradição narrativa chinesa: as crónicas históricas dos Três Reinos e do conflito Han-Chu, os heróis bandidos de Water Margin, a jornada sobrenatural de Journey to the West, e vários romances e lendas de corte transmitidos pelas tradições operáticas anteriores. Como estas histórias de origem já eram amplamente conhecidas do público chinês, dramaturgos e intérpretes podiam dedicar-se menos à exposição e mais à própria representação — o canto, o combate, os momentos de maior intensidade emocional — na certeza de que o público já compreendia quem eram as personagens e, em traços gerais, como terminavam as suas histórias, à semelhança do que acontece com o público ocidental que chega a um mito ou conto de fadas familiar com conhecimento prévio.
O que realmente aparece num palco de Pequim
Poucos espaços em Pequim apresentam uma ópera completa numa única sessão; em vez disso, uma noite típica reúne várias cenas curtas e autónomas, muitas vezes escolhidas especificamente para exibir diferentes tipos de papel e habilidades ao longo do programa. Isso significa que o visitante pode ver uma cena dramática de Adeus, Minha Concubina, um excerto cómico ou acrobático de uma peça do Rei Macaco, e uma demonstração de jing de cara pintada, tudo numa só noite, sem se comprometer com uma narrativa longa. É um formato tão prático quanto artístico — excertos condensados funcionam bem para programação orientada a visitantes, e conhecer de antemão o enredo de algumas histórias famosas torna muito mais fácil seguir o que se passa no palco, mesmo com legendas em inglês a acompanhar.