Η ΙΣΤΟΡΙΑ ΤΗΣ ΚΑΤΑΓΩΓΗΣ
Πώς ξεκίνησε η Πεκινέζικη Όπερα: Από τους θιάσους της Ανχούι στο Jingju
Η Πεκινέζικη Όπερα είναι νεότερη απ' ό,τι οι περισσότεροι υποθέτουν — μόλις 200 ετών. Να πώς τέσσερις περιοδεύοντες θίασοι και ένα βασιλικό γενέθλιο έδωσαν ζωή στη διάσημη όπερα της Κίνας.
Δείτε εισιτήρια για το Liyuan Theatre στο GetYourGuide ↗1790: τέσσερις θίασοι φτάνουν για τα γενέθλια ενός αυτοκράτορα
Η συμβατική αφετηρία της Όπερας του Πεκίνου τοποθετείται στο 1790, όταν οι Τέσσερις Μεγάλοι Θίασοι της Ανχούι ταξίδεψαν στο Πεκίνο για να παραστήσουν προς τιμήν των ογδοηκοστών γενεθλίων του Αυτοκράτορα Τσιενλόνγκ. Οι θίασοι αυτοί έφεραν μαζί τους το περιφερειακό λυρικό ύφος της επαρχίας Ανχούι — γνωστό ως huiban — θεμελιωμένο σε μελωδίες με κυρίαρχα τα κρουστά και σε σωματική, ακροβατική σκηνική παρουσίαση. Αντί να επιστρέψουν στην πατρίδα τους, αρκετοί θίασοι παρέμειναν στην πρωτεύουσα, δίνοντας παραστάσεις τόσο για την αυλή όσο και για το κοινό. Κατά τις επόμενες δεκαετίες μοιράστηκαν σκηνές και καλλιτέχνες με θιάσους από άλλες περιοχές, συνδυάζοντας σταδιακά ξεχωριστές φωνητικές και μουσικές παραδόσεις σε κάτι καινούργιο. Αυτή η αργή σύντηξη στην πρωτεύουσα, παρά μια μεμονωμένη επινόηση, είναι ο λόγος που οι ιστορικοί συνήθως περιγράφουν την Όπερα του Πεκίνου ως προϊόν σταδιακής ανάδυσης και όχι ως δημιούργημα μιας συγκεκριμένης ημερομηνίας.
Μια συγχώνευση με την όπερα Χαν δημιουργεί τη μουσική ραχοκοκαλιά
Το καθοριστικό συστατικό ήρθε λίγες δεκαετίες αργότερα, όταν οι θίασοι της Ανχούι άρχισαν να ενσωματώνουν μουσικούς και τραγουδιστές από την όπερα Χαν, μια παράδοση της επαρχίας Χουμπέι. Η όπερα Χαν προσέφερε τον μελωδικό τρόπο erhuang, ο οποίος συνδυάστηκε με τον τρόπο xipi που χρησιμοποιούσαν ήδη οι καλλιτέχνες της Ανχούι. Μαζί αυτοί οι δύο τρόποι — που ακόμη ονομάζονται pihuang, από τα συνδυασμένα ονόματά τους — έγιναν το μουσικό θεμέλιο της Όπερας του Πεκίνου, διαμορφώνοντας το τραγουδιστικό της ύφος, την ενορχήστρωσή της και ακόμη το τονικό ύψος του κύριου εγχόρδου οργάνου της, του jinghu. Η όπερα Κουνκού, μια παλαιότερη και πιο λογοτεχνική νότια παράδοση, δάνεισε επίσης σκηνικές συμβάσεις και ρεπερτόριο στην πορεία. Το αποτέλεσμα δεν ήταν ούτε αμιγώς της Ανχούι ούτε αμιγώς Χαν, αλλά ένα γνήσια νέο υβρίδιο που έπαιρνε μορφή μέσα στα θέατρα του Πεκίνου.
Αποκρυσταλλώθηκε σε μια αναγνωρίσιμη μορφή στα μέσα του 1800
Περί το 1840 με 1860, αυτό το μείγμα τοπικών στιλ είχε παγιωθεί σε μια μορφή αρκετά ξεχωριστή ώστε να κερδίσει το δικό της όνομα: Jingju, κυριολεκτικά «πρωτευουσιάνικη όπερα», μαζί με το σχεδόν συνώνυμο Jingxi. Το σύστημα ρόλων, οι συμβάσεις των βαμμένων προσώπων, η ορχήστρα με επικεφαλής τα κρουστά και η στυλιζαρισμένη σκηνοθεσία ήταν πλέον αναγνωρίσιμα ως η τέχνη που παίζεται σήμερα, ακόμη και καθώς επιμέρους έργα και λεπτομέρειες παράστασης συνέχιζαν να εξελίσσονται. Αυτή η περίοδος παγίωσης συνέπεσε με αυξανόμενη δημοτικότητα τόσο στους απλούς κατοίκους του Πεκίνου όσο και στην αυλή, βοηθώντας τη μορφή να εξαπλωθεί πέρα από την πρωτεύουσα σε άλλες κινεζικές πόλεις μέσα σε μία γενιά — μια εμβέλεια που λίγα από τα πολλά τοπικά στιλ όπερας από τα οποία άντλησε κατάφεραν ποτέ μόνα τους.
Η αυλική χορηγία τροφοδοτεί μια χρυσή εποχή
Η άνοδος της Όπερας του Πεκίνου κατά το δεύτερο μισό του δέκατου ένατου αιώνα οφειλόταν σε μεγάλο βαθμό στην υποστήριξη που απολάμβανε εντός της αυλής των Τσινγκ, κυρίως από την Αυτοκράτειρα Χήρα Τσισί, η οποία ήταν γνωστό ότι ευνοούσε αυτή τη μορφή τέχνης και διοργάνωνε παραστάσεις για τη διασκέδαση της αυλής. Αυτή η βασιλική σύνδεση προσέδωσε στην Όπερα του Πεκίνου ένα κύρος που δεν διέθεταν οι περιφερειακοί ανταγωνιστές της, ενώ το προσιτό μείγμα τραγουδιού, κωμωδίας, θεάματος και πολεμικών τεχνών τη διατήρησε δημοφιλή πολύ πέρα από τα τείχη του παλατιού. Μέχρι τις αρχές του εικοστού αιώνα είχε γίνει το πιο ευρέως παιζόμενο είδος όπερας στην Κίνα, με αφιερωμένα θέατρα, επαγγελματικούς θιάσους και αστέρες να δραστηριοποιούνται στο Πεκίνο, τη Σαγκάη και άλλες μεγάλες πόλεις — μια εθνική μορφή τέχνης στην πράξη, όχι μόνο κατ' όνομα.
Επιβιώνοντας τον εικοστό αιώνα, και έπειτα μια καταχώριση στην UNESCO
Ο εικοστός αιώνας της Όπερας του Πεκίνου δεν ήταν ομαλός — πόλεμος, πολιτικές αναταραχές και, κατά τη διάρκεια της Πολιτιστικής Επανάστασης, αυστηροί περιορισμοί στο ποια παραδοσιακά έργα μπορούσαν να ανεβούν στη σκηνή, διέκοψαν την εκπαίδευση και τις παραστάσεις για μια ολόκληρη γενιά. Το κλασικό ρεπερτόριο ωστόσο επιβίωσε και σταδιακά επέστρεψε στις σκηνές από τα τέλη της δεκαετίας του 1970 και μετά. Η αναγνώριση ήρθε δεκαετίες αργότερα: το 2010 η UNESCO ενέταξε την Όπερα του Πεκίνου στον Αντιπροσωπευτικό Κατάλογο της Άυλης Πολιτιστικής Κληρονομιάς, τιμώντας τόσο το βάθος της τέχνης όσο και τη δουλειά που ακόμη απαιτείται για να κρατηθεί ζωντανή η σκηνική της δεξιοτεχνία. Για τους επισκέπτες σήμερα, αυτή η ιστορία δεν είναι κλειδωμένη σε ένα μουσείο — ανεβαίνει, ζωντανά, σε θέατρα του Πεκίνου τις περισσότερες νύχτες της εβδομάδας.