Η ΙΣΤΟΡΙΑ ΤΗΣ ΑΡΧΗΣ
Πώς ξεκίνησε το Πεκινέζικο Όπερα: Από τα Ανχουέι Θιάσματα στο Τζίνγκτζου
Η όπερα του Πεκίνου είναι νεότερη από ό,τι συνήθως πιστεύεται — μόλις 200 ετών. Δείτε πώς τέσσερα περιοδεύοντα θίασα και ένα βασιλικό γενέθλιο γέννησαν τη διάσημη όπερα της Κίνας.
Δείτε εισιτήρια για το Θέατρο Liyuan στο GetYourGuide ↗1790: τέσσερα θίασα φτάνουν για τα γενέθλια ενός αυτοκράτορα
Η συνήθης αφετηρία του Πεκινέζικου Όπερας τοποθετείται στο 1790, όταν οι Τέσσερις Μεγάλοι Θίασοι του Ανχόι ταξίδεψαν στο Πεκίνο για να εμφανιστούν στους εορτασμούς των ογδοηκοστών γενεθλίων του Αυτοκράτορα Τσιανλόνγκ. Αυτοί οι θίασοι έφεραν μαζί τους το περιφερειακό στυλ όπερας της επαρχίας Ανχόι — γνωστό ως χουϊμπάν — που βασιζόταν σε κρουστές μελωδίες και σωματική, ακροβατική σκηνοθεσία. Αντί να επιστρέψουν στην πατρίδα τους, αρκετοί θίασοι παρέμειναν στην πρωτεύουσα, εμφανιζόμενοι τόσο ενώπιον της αυλής όσο και του κοινού. Τις επόμενες δεκαετίες μοιράστηκαν σκηνές και προσωπικό με θιάσους από άλλες περιοχές, αναμειγνύοντας σταδιακά διαφορετικές φωνητικές και μουσικές παραδόσεις σε κάτι νέο. Αυτή η αργή σύντηξη στην πρωτεύουσα, και όχι μια μεμονωμένη επινόηση, είναι ο λόγος για τον οποίο οι ιστορικοί συνήθως περιγράφουν το Πεκινέζικο Όπερα ως κάτι που αναδύθηκε, παρά ως κάτι που ιδρύθηκε σε μια συγκεκριμένη ημερομηνία.
Η συγχώνευση με την όπερα Χαν δημιουργεί τη μουσική ραχοκοκαλιά
Το καθοριστικό συστατικό έφτασε λίγες δεκαετίες αργότερα, όταν οι θίασοι του Ανχόι άρχισαν να ενσωματώνουν μουσικούς και τραγουδιστές από την όπερα Χαν, μια παράδοση από την επαρχία Χουμπέι. Η όπερα Χαν συνέβαλε με τον μελωδικό τρόπο ερχουάνγκ, ο οποίος συνδυάστηκε με τον τρόπο σιπί που ήδη χρησιμοποιούσαν οι καλλιτέχνες του Ανχόι. Μαζί, αυτοί οι δύο τρόποι — που ακόμη αποκαλούνται πιχουάνγκ, από τα συνδυασμένα ονόματά τους — αποτέλεσαν τη μουσική βάση του Πεκίνου Όπερα, διαμορφώνοντας το τραγουδιστικό ύφος, την οργανολογία και ακόμη και τον τόνο του βασικού έγχορδου οργάνου, του τζίνγκου. Η όπερα Κουνκού, μια παλαιότερη και πιο λογοτεχνική νότια παράδοση, συνέβαλε επίσης με σκηνικές συμβάσεις και ρεπερτόριο στην πορεία. Το αποτέλεσμα δεν ήταν ούτε καθαρά Ανχόι ούτε καθαρά Χαν, αλλά ένα γνήσια νέο υβρίδιο που διαμορφωνόταν μέσα στα θέατρα του Πεκίνου.
Κρυσταλλώνοντας σε μια αναγνωρίσιμη μορφή στα μέσα του 1800
Γύρω στη δεκαετία του 1840 έως το 1860, αυτό το μείγμα περιφερειακών στυλ είχε πλέον σταθεροποιηθεί σε μια μορφή αρκετά διακριτή ώστε να αποκτήσει το δικό της όνομα: Τζινγκτζού, κυριολεκτικά «όπερα της πρωτεύουσας», ενώ παράλληλα χρησιμοποιούνταν και το σχεδόν συνώνυμο Τζινγκσί. Το σύστημα ρόλων, οι συμβάσεις του ζωγραφισμένου προσώπου, η ορχήστρα με επικεφαλής τα κρουστά και η στυλιζαρισμένη σκηνοθεσία ήταν πλέον αναγνωρίσιμα ως η τέχνη που παρουσιάζεται και σήμερα, ακόμη κι αν μεμονωμένα κομμάτια και λεπτομέρειες της εκτέλεσης συνέχιζαν να εξελίσσονται. Αυτή η περίοδος σταθεροποίησης συνέπεσε με την αυξανόμενη δημοτικότητά της τόσο στους απλούς κατοίκους του Πεκίνου όσο και στην αυλή, βοηθώντας τη μορφή να εξαπλωθεί πέρα από την πρωτεύουσα σε άλλες κινεζικές πόλεις μέσα σε μία γενιά — μια εμβέλεια που ελάχιστα από τα πολλά περιφερειακά οπερατικά στυλ από τα οποία αντλούσε κατάφεραν ποτέ να επιτύχουν μόνα τους.
Η αυλική προστασία τροφοδοτεί μια χρυσή εποχή
Η άνοδος του Πεκινέζικης Όπερας κατά το δεύτερο μισό του 19ου αιώνα οφειλόταν σε μεγάλο βαθμό στην προστασία που απολάμβανε εντός της αυλής των Τσινγκ, με πιο χαρακτηριστική περίπτωση την Αυτοκράτειρα Ντοουάγκερ Τσισί, η οποία ήταν γνωστό ότι προτιμούσε το είδος και διοργάνωνε παραστάσεις για τη διασκέδαση της αυλής. Αυτή η βασιλική σύνδεση προσέδωσε στην Πεκινέζικη Όπερα ένα κύρος που έλειπε από τους περιφερειακούς ανταγωνιστές της, ενώ ο προσιτός συνδυασμός τραγουδιού, κωμωδίας, θεάματος και μάχης τη διατήρησε δημοφιλή πολύ πέρα από τα τείχη των ανακτόρων. Στις αρχές του 20ού αιώνα είχε εξελιχθεί στο πλέον ευρέως εκτελούμενο είδος όπερας στην Κίνα, με εξειδικευμένα θέατρα, επαγγελματικούς θιάσους και σταρ ερμηνευτές να δραστηριοποιούνται στο Πεκίνο, τη Σαγκάη και άλλες μεγάλες πόλεις — μια εθνική μορφή τέχνης στην πράξη, όχι μόνο στα λόγια.
Αντέχοντας στον εικοστό αιώνα, και στη συνέχεια μια εγγραφή στην UNESCO
Ο εικοστός αιώνας δεν ήταν ομαλός για το Πεκινέζικο Όπερα — πόλεμος, πολιτικές αναταραχές και, κατά τη διάρκεια της Πολιτιστικής Επανάστασης, αυστηροί περιορισμοί στο ποια παραδοσιακά έργα μπορούσαν να ανεβούν, διέκοψαν την εκπαίδευση και τις παραστάσεις για μια ολόκληρη γενιά. Το κλασικό ρεπερτόριο, ωστόσο, επέζησε και σταδιακά αποκαταστάθηκε στις σκηνές από τα τέλη της δεκαετίας του 1970 και μετά. Η επίσημη διεθνής αναγνώριση ήρθε το 2010, όταν η UNESCO ενέγραψε το Πεκινέζικο Όπερα στον Αντιπροσωπευτικό Κατάλογο της Άυλης Πολιτιστικής Κληρονομιάς της Ανθρωπότητας, αναγνωρίζοντας τόσο το καλλιτεχνικό του βάθος όσο και τη συνεχή προσπάθεια που απαιτείται για να διατηρηθούν ζωντανές οι παραστατικές του παραδόσεις. Για τους σημερινούς επισκέπτες, αυτή η ιστορία δεν είναι κλειδωμένη σε ένα μουσείο — ανεβαίνει ζωντανά, σε θέατρα του Πεκίνου, τις περισσότερες νύχτες της εβδομάδας.