HANGDANG ERKLÄRT
Die Rollentypen der Peking-Oper: Sheng, Dan, Jing und Chou
Jede Figur der Peking-Oper entspricht einem von vier Rollentypen, jeder mit eigener Stimme und eigener Gestik. Wer sie zu lesen lernt, kann jeder Aufführung weit leichter folgen.
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| Rollentyp | Wen sie verkörpern | Woran man sie erkennt |
|---|---|---|
| Sheng (生) | Männliche Hauptrollen — Gelehrte, Beamte, junge Männer, Krieger | Natürliche Stimme, zurückhaltende Gestik, oft wenig oder gar kein Gesichtsmake-up |
| Dan (旦) | Weibliche Rollen über alle Altersstufen und Temperamente hinweg | Zierliche Bewegungen, Wasserärmel-Gesten, aufwendige Kopfschmuckstücke |
| Jing (净) | Kraftvolle, überlebensgroße Männer — Generäle, Götter, Schurken | Kräftiges, bemaltes Gesichts-Make-up, tiefe, resonante Stimme, energische Gesten |
| Chou (丑) | Komische Figuren, oft von niedrigerem Stand oder verschmitzt | Kleiner weißer Fleck um Nase und Augen, improvisierter Witz |
Sheng: die männlichen Hauptrollen, unterteilt nach Alter und Können
Sheng-Rollen umfassen die männlichen Hauptfiguren der Peking-Oper, doch die Kategorie ist nicht einheitlich. Laosheng-Figuren sind würdige ältere Männer – Gelehrte, Minister, Generäle –, die mit natürlicher Stimme singen und oft durch einen langen, geformten Bart Alter und Status signalisieren. Xiaosheng-Rollen sind junge Männer, die typischerweise mit höherer, mitunter falsettgefärbter Stimme gesungen werden, um Jugend zu vermitteln. Wusheng-Rollen sind Kampfmänner – Soldaten und Abenteurer –, die intensiv in Akrobatik und Bühnenkampf geschult werden statt in vokaler Verzierung. Ein Darsteller spezialisiert sich üblicherweise ein Leben lang auf einen Sheng-Subtyp, da die körperliche und stimmliche Ausbildung etwa für Wusheng-Akrobatik sich enorm von der zurückhaltenden, sitzenden Würde eines Laosheng-Gelehrtenbeamten unterscheidet.
Dan: Frauenrollen und eine lange Tradition männlicher Darsteller
Dan-Rollen porträtieren Frauen über ein breites Spektrum von Temperamenten: Qingyi sind tugendhafte, gefasste verheiratete Frauen oder Witwen, die in einem verfeinerten, kontrollierten Stil singen; Huadan sind lebhafte, kokette junge Frauen mit schnelleren, verspielteren Bewegungen; Wudan sind kampfkunstkundige Frauen, die im akrobatischen Kampf geübt sind; Laodan sind ältere Frauen, die in einem tieferen Register näher an der natürlichen Sprache singen. Während eines Großteils der Geschichte der Peking-Oper wurden Frauenrollen von männlichen Darstellern gespielt, die von Kindheit an in der Dan-Technik ausgebildet wurden – eine Tradition, die einige der gefeiertsten Künstler dieser Kunstform hervorbrachte. Seit dem zwanzigsten Jahrhundert übernehmen Darstellerinnen häufiger Dan-Rollen, doch die Dan-Technik selbst – Stimme, Gestik, Gang – bleibt eine eigenständige, jahrelange Spezialisierung.
Jing: bemalte Gesichter für mächtige, überlebensgroße Charaktere
Jing-Rollen sind kühnen, überlebensgroßen Männern vorbehalten – Generälen, Kriegsherren, Gottheiten, Dämonen und Schurken –, die mit dröhnender, tragender Stimme und dem aufwendigen, Lianpu genannten Gesichts-Make-up dargestellt werden. Die Farben und Muster des Gesichts einer Jing-Figur sind keine dekorative Wahl, sondern ein codiertes Signal der Persönlichkeit, aufgetragen nach Konventionen, die über Generationen von Aufführungen entstanden sind. Jing-Darsteller trainieren ebenso für kraftvolle physische Präsenz wie für stimmliche Stärke, da diese Rollen häufig Gesang mit den akrobatischen Kampfsequenzen verbinden, für die die Peking-Oper bekannt ist. Ein Jing-Auftritt ist meist einer der visuell eindrucksvollsten Momente eines jeden Programms – gerade weil das Make-up die Natur der Figur verkündet, bevor auch nur eine einzige Zeile gesungen wird.
Chou: die komische Rolle mit der Lizenz, die Regeln zu brechen
Chou-Darsteller spielen komische Figuren – Diener, Heiratsvermittler, niedere Beamte, Schelme –, sofort erkennbar an einem kleinen weißen Make-up-Fleck um Nase und Augen, manchmal „kleines Blumengesicht" genannt. Trotz der Namensähnlichkeit mit westlicher Clownerie erfordern Chou-Rollen ernsthafte Ausbildung in Akrobatik, Wortspiel und komischem Timing, und Chou-Darsteller erhalten oft mehr Freiheit als andere Rollentypen, Dialoge zu improvisieren oder das Publikum direkt anzusprechen und für einen Lacher die vierte Wand zu durchbrechen. Weit entfernt von Füllmaterial, setzt eine gut platzierte Chou-Szene das emotionale Tempo eines Programms zwischen gewichtigeren Sheng-, Dan- oder Jing-Stücken zurück – weshalb die meisten Abende mindestens eine enthalten.
Warum das ganze System existiert
Darsteller legen sich früh in ihrer Ausbildung auf eine Hangdang fest – eine Rollentyp-Kategorie – und wechseln selten zwischen ihnen, denn jede verlangt eine andere Stimmplatzierung, ein eigenes physisches Vokabular und ein Repertoire, das über Jahre statt Monate erlernt wird. Für das Publikum liegt der Gewinn in der Lesbarkeit: Der Rollentyp einer Figur – signalisiert durch Stimme, Gangart, Kostüm und bei Jing und Chou durch Make-up – verrät Ihnen grob, welche Art von Person Sie sehen, innerhalb von Sekunden nach ihrem Auftritt, lange bevor die Handlung selbst etwas klar macht. Das ist besonders hilfreich für Erstbesucher, die an einem Abend ein Programm mit mehreren kurzen, unbekannten Stücken sehen, da das Hangdang-System einen Großteil der erzählerischen Arbeit übernimmt, die sonst allein dem Dialog überlassen bleibt.